“每一件服饰作品的呈现都倾注了设计师的心血，

我们期望将服装设计师工作室作为场景，

演绎每一件作品产生的过程。”

—— CHAO 设计合伙人  梁飞  王星

由装置开启的空间体验

空间是产品展示的载体，而每一件服饰产品都从零到一的过程。发掘每一件产品背后的故事，变成了我们本能的反应。

在入口处的艺术装置中，我们将卷尺、针线、剪刀、纸样等做衣服的道具融入其中，重塑工作室场景传达设计美学。身上堆满零件的人偶，走出堆满废弃设计图纸，头顶漫天飞舞的灵感设计手稿，是服装设计师尝试打破层层壁垒，努力迈出的通往时尚之门的剪影。是他们在经历了思维的撞击、融合后，以不同以往的思维方式建构自我风格的全过程。

在工匠与时尚中寻找平衡

产品线上，一尚门苏州中心店以简约自然为主打风格，汇集了国内外优质的原创设计师品牌，有知性优雅的Comme Moi, IMMI，潮流时尚的content, MICartsy，国际流行的MSGM, We11done, JUUN.J等。而为了更好的迎合产品的呈现，“灰”便成了空间的特有属性，在工匠与时尚中寻找平衡。手工处理的艺术漆面与金属质感的墙面材料是传统手工与时尚潮流的碰撞。

让场景故事贯穿始终

道具是产品呈现的载体之一，专属性的道具设计是场景主题表达的重要方式。

为了让设计师工作室的场景故事得以强化，对应空间的场景主题，我们将产品线所需的道具和展面做了重新的设计梳理和表达呈现。装有废弃设计手稿纸团的展架和店招主题灯箱，可展示服饰品牌的设计师吊牌，可调节的衣架，放置设计师手稿的工作台，首饰置物架，制作服饰所需的工具和零件，以及墙角的半成品手稿充满整个空间，讲述场景故事。

店招背景是由88片铝板转印搜集的服装设计的手稿组合排列而成。是场景的开始，也是主题的延续。